1.Familia 2.La Cosecha 3.Mares 4.Feed the Cat 5.An Open Question 6.Autopsicografia 7.Argento 8.The Early Hours
Intérpretes:
Basel Jazz Orchestra
Directora: Francesca Gaza
Josh Schofield – saxo alto y soprano
Sara El Hachimi – saxo alto, flauta
Baptiste Stanek – saxo tenor , flauta, clarinete bajo
Charlie Rose – saxo tenor, clarinete
Charlotte Lang – saxo barítono, clarinete bajo, flauta
Bastien Rieser - trompeta
Alvaro Ocon - trompeta
Tobias Schneider - trompeta
Sebastian Greschuk - trompeta
Lukas Reinert - trombón
Yossi Itskovich - trombón
Lucas Wirz – trombón bajo
Fernando Brox - flauta
Michal Skwierczynski – guitarra
Ramiro Zayas - piano
Gianni Narduzzi – contrabajo
Marton Juhasz - batería
Invitados
Katie Webster – saxo alto (3)
Joyce bastos - voz (6)
Sello discográfico: Club del Disco
Grabado en Basilea (Suiza) en junio de 2024
Publicado el 15 de diciembre de 2025
Ramiro Zayas es un músico argentino residente en Berlín desde el año 2019. Ha actuado en escenarios y festivales de toda Europa, Argentina y Uruguay. Además, ha participado en numerosos proyectos y grabaciones con diversos grupos de la escena del jazz argentino, como Big Nant, Anónimous Big Band, Mingunos, Tundra. Ha recibido premios de la Musicboard Berlin, el Consejo Alemán de la Música y el Cantón de Basilea, entre otros. Desde 2018, como líder del Ramiro Zayas Ensemble, se presenta activamente en Berlín. También forma parte de Narat, un trío argentino-finlandés cuyo primer álbum se publicó en 2024, y colabora con el baterista y compositor uruguayo Juan Ibarra.
Su álbum debut como líder fue “Río Interior” (2019) al que siguieron “Parte del viaje” (2024) y “Collector” (2025), tres álbumes que reflejan su evolución artística y su interés por diversos formatos, desde pequeños conjuntos hasta orquestas contemporáneas.
Ahora publica su último trabajo titulado “Familia”. Grabado junto a la Basel Jazz Orchestra. Zayas se adentra en el terreno de las grandes orquestas, tras el enfoque más íntimo y de cámara de “Collector” (2025).
Desde 2018 lidera el Ramiro Zayas Ensemble en Buenos Aires y Berlín, así como el sexteto de cámara Collector. Su obra ha recibido el apoyo de Musicboard Berlin, Deutscher Musikrat y Kanton Basel, y se caracteriza por tender puentes entre tradición, improvisación y modernidad.
Zayas ha colaborado estrechamente con la BJO durante varios años, y eso se traduce en un sonido natural y fluido.
Sus colaboraciones más recientes incluyen Narat, un trío argentino-finlandés que lanzó “Tai-Tui”(2024), y un quinteto co-liderado con el baterista y compositor uruguayo Juan Ibarra, cuyo álbum “Surin” fue lanzado en 2025.
La Basel Jazz Orchestra (BJO), fundada en 2023, está formada por 18 músicos profesionales, todos activamente involucrados en la vibrante escena musical de Basilea. Como un centro dinámico para compositores tanto dentro como fuera de sus filas,el ensamble fomenta una amplia diversidad de expresiones musicales. Sus miembros, provenientes de distintos contextos internacionales y con intereses musicales eclécticos, contribuyen al ricio entramado del repertorio de la orquesta.La dirección artística corre a cargo de Francesca Gaza, destacada compositora y vocalista con experiencia en jazz contemporáneo, barroco y música improvisada.Más allá de sus esfuerzos artísticos, la BJO desempeña un papel clave en el desarrollo de una comunidad de jazz floreciente en Basilea.
Zayas afirma: “Lo que más me gusta de las orquestas es esa sensación poderosa de estar envuelto en sonido: tantas personas tocando juntas y creando algo irrepetible. Con la Basel Jazz Orchestra, esa experiencia se vuelve aún más fuerte gracias a una relación profunda construida sobre la confianza y la libertad creativa que hemos compartido estos últimos años. Hace tiempo, alguien habló de una ‘familia extendida’ —más allá de los lazos de sangre— para referirse a la familia musical: colegas, amigos y todas esas personas con quienes compartimos música y momentos y que, con el paso del tiempo, se vuelven parte de nuestra propia historia. La BJO se ha convertido sin duda en eso para mí, y por eso escribí ‘Familia’ para ellos. Son una comunidad abierta, comprometida y de gran sensibilidad. Esta música nació de ese vínculo, haciendo que la colaboración fuera casi inevitable. De esa conexión surgió una pieza que escribí para ellos llamada ‘Familia’, que también dio nombre al álbum”.
Y así nació este álbum, que abre con “Familia” un guiño a la música de Guillermo Klein, quien ha sido una gran influencia para Zayas. Una canción ligera, con giros rítmicos, que invita a bailar. A destacar el solo de saxofón alto de Joshua Schofield. La unión y empatía entre los miembros de la orquesta es evidente.
Le sigue “La Cosecha”, una canción más introspectiva y oscura, que ya grabó en el álbum “Parte del Viaje” (2024), adaptándola para grupo,pequeño aunque originalmente fue escrita para una big band. Inspirada en “Nefertiti” de Wayne Shorter, cuenta con la intervención del trompetista argentino Sebastián Greschuk.
“Mares” es una pieza melancólica que ya había grabado antes, e inspirada en parte en “The Barbara Song” de Gil Evans, del álbum “The Individualism of Gil Evans” (Verve, 1964), en la que Shorter tocaba el saxofón. En esta ocasión es la invitada Katie Webster quien con su saxo ahonda en el ambiente tenebroso y misterioso de la composición.
“Feed the Cat” s una pieza de big band, enérgica, potente e inquietante. Con la intervención primero de Zayas y posteriormente Charlotte Lang al barítono.
“An Open Question” es una composición más abstracta, de tensión contenida, que va in crescendo. Con la intervención del saxo tenor del francés Charley Rose. Gran aportación de Gianni Narduzzi al contrabajo y sobre todo de Marton Juhasz en la batería.
“Autopsicografia” es una composición del saxofonista español, nacido en Barcelona, Gianni Gagliardi. Está basada en un poema de Fernando Pessoa. Gagliardi pidió a Zayas que la arreglara, y le gustó tanto que decidió grabarla. Cuenta con la vocalista brasileña Joyce Bastos, que aporta calidez y dulzura a esta canción. Bonito solo del trompetista español, Álvaro Ocón
Argento es una forma coloquial de decir ‘argentino’, pero también apunta a una actitud, una energía, una manera de vivir que es difícil de poner en palabras: hay que estar allí para entenderlo” afirma Zayas. La composición titulada “Argento” alude esa identidad argentina. Y añade ”La melodía me llevó de vuelta a canciones de mi infancia, tal vez Atahualpa Yupanqui o alguna milonga, pero filtradas a través de Billy Strayhorn y Duke Ellington”. Solos del flautista español nacido en Málaga, Fernando Brox,y del guitarrista polaco Michał Skwierczyński.
El disco finaliza con el reflexivo “The Early Hours”, inspirada en “Opening” de Kenny Wheeler, del álbum “Large Ensemble”. Se trata de la primera pieza para big band compuesta por Zayas. Solos del guitarrista Skwierczyński y del saxofonista tenor francés, Baptiste Stanek.
Con “Familia”, Zayas da un paso muy importante en su carrera como compositor para big band al aunar la contundencia orquestal con los detalles de los solistas permitiendo que ambos convivan en total armonía.
Su obra combina lirismo, ritmo, energía e introspección, junto a una constante búsqueda de nuevas formas.
La Habitación del Jazz
