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lunes, 2 de junio de 2025

DAVE BASS CD: Trio Nuevo Vol. 2

 


Pistas

1. Legrand/Lester Left Town 2.Heart Above My Head 3.Frevo 4.Melquíades 5.Latin Journey 6.Questions 7.Trinkle Twinkle 8.Fools Rush In 9.Dance Of The Infidels 10.Journey With Bach 11.Lennie’s Pennies

Intérpretes

Dave Bass – piano

Tyler Miles – contrabajo

Steve Helfand – batería

 

Sello discográfico: Dave Bass Music y Tiger Turn

Fecha de publicación: 2 de mayo de 2025

 

El pianista, compositor y letrista de Cincinnati, Dave Bass, comenzó a tomar lecciones de piano a los siete años y, después de la escuela secundaria, tocó en bandas como teloneros de Captain Beefheart y Alice Cooper. Luego asistió al Berklee College of Music en Boston, pero optó por continuar sus estudios privados con Margaret Chaloff. Ella le enseñó la técnica rusa. Bass luego fundó su propia banda y actuó como pianista con Brenda Lee. Durante los años setenta y ochenta vivió en los alrededores de la bahía de San Francisco, dedicándose a tiempo completo a la música. A mediados de los 80 tuvo una caída y se fracturó la muñeca,  los médicos le dijeron que probablemente no volvería a tocar el piano. Bass fue a la universidad y luego a la Facultad de Derecho de la UCLA. En 1992 comenzó su carrera legal en un prestigioso bufete y en 1996, aceptó el cargo de Fiscal General Adjunto en la Oficina del Fiscal General de California. En 2005, cuando aún era Fiscal General Adjunto, una noche lo invitaron a tocar un solo de piano improvisado durante una fiesta privada mientras la banda tomaba un descanso y comprobó que estaba recuperado. En 2015, había adquirido la habilidad suficiente para retirarse de la abogacía y dedicarse de lleno a su carrera musical.

En 2010, lanzó su primer disco “Gone” (Mary Stallings, Ernie Watts); en 2015, “NYC Ssssions” (Phil Woods, Karrin Allyson, Harvie S, Ignacio Berroa, Conrad Herwig y otros); en 2019  “No Boundaries” (Ted Nash, Karrin Allyson, Carlos Henríquez, Jerome Jennings, Carlos Caro, Mauricio Herrera,Miguel Valdez); en 2021 “The Trio Vol.1” (Kerry Kashiwagi, Scott Gordon); en 2022 “The Trio Vol. 2” (Kerry Kashiwagi, Scott Gordon) y en 2023 “The Trio Vol.3” (Kerry Kashiwagi, Scott Gordon).

En sus primeras tres grabaciones, Bass se rodeó de algunos de los nombres más importantes del jazz, como Phil Woods, Conrad Herwig, Ernie Watts, Karrin Allyson, Mary Stallings y Ted Nash. En los tres últimos se decantó por el formato en trío, donde le han acompañado Kerry Kashiwagi en el contrabajo y Scott Gordon a la batería. Los tres han tocado en muchos conciertos en trío, lo que ha contribuido a que se conozcan al detalle.

Bass dice: “Creo que tocar en trío es una de las situaciones más desafiantes para un músico. No hay dónde esconderse. Hay que tocar al máximo nivel. Pero también es muy satisfactorio, porque realmente se puede desarrollar una especie de telepatía con otros músicos, sobre todo si llevan un tiempo tocando juntos. Tyler, Steve y yo hemos compartido muchos conciertos durante el último año, y nuestra forma de tocar se ha vuelto aún más unida. Ahora hay casi una conexión telepática entre nosotros”.

 “Trio Nuevo, Vol. 2” es el octavo proyecto de Bass como líder y sigue a su lanzamiento de 2023, “Trio Nuevo” (ver reseña en La Habitación del Jazz). En esta ocasión no incluye vocalistas, abordando estilos que van desde el el bebop, música latina, clásica y hasta Bach, en una serie de temas originales y estándares. Al igual que en “Trio Nuevo”, le acompañan el bajista Tyler Miles y el baterista Steve Hefland.  

El disco abre con la ágil “Legrand/Lester Left Town”, una mezcla de su tema original, “Legrand”, y el homenaje de Wayne Shorter a Lester Young, “Lester Left Town”. Bass ya había grabado “Legrand”  en su primer álbum con Ernie Watts. El deseo de grabarla en trío se ve cumplido en este álbum.

Sigue la bonita y relajante balada “Heart Above My Head”, cuyo título proviene de la letra de la canción de Johnny Mercer y Rube Bloom de 1940, “Fools Rush In” de la que hace una versión en la pista ocho del álbum, aplicándole un ritmo de samba.

La vivaz “Frevo” es una composición del músico brasileño Egberto Gismonti. 

Bass leyó "Cien años de soledad" de Gabriel García Márquez en la década de los 70, cuando se publicó por primera vez. Tras releerlo recientemente, Bass se inspiró para grabar su tema de influencia latina "Melquíades", llamado así por un personaje del libro, un misterioso gitano viajero. Pieza de clara inspiración en la música latina, estilo musical que Bass dice está en su ADN y vaya si lo demuestra en "Latin Journey", tema basado en fragmentos de "Asturias" del compositor español  Isaac Albéniz, "La Comparsa" del también compositor español Ernesto Lecuona y su propio "Mi Montuno".

Tras la alegría desbordante de “Latin Journey” viene la relajada y bonita “Questions”.

Sigue "Trinkle Tinkle" de Thelonious Monk, cuyos arreglos se basan en el álbum en trío de Monk de 1954.

Bass es un gran admirador de Bud Powell y ha grabado sus composiciones en otros álbumes. Aquí incluye “Dance of the Infidels", un blues con acordes inusuales, creando  texturas inesperadas.

La conexión de Johann Sebastian Bach y el jazz es un interesante elemento de estudio. En "Journey With Bach", Bass fusiona fragmentos de "Tocatta y Fuga en Re Menor" y "Fantasía y Fuga Cromática" de Bach, que da paso a la improvisación.

 El disco cierra con "Lennie's Pennies" de Lennie Tristano, canción que Tristano basó en "Pennies from Heaven". Bass la grabó inicialmente con el flautista Ted Nash, pero deseaba abordarla en formato trío.

Dave Bass es uno de los pianistas más interesantes de la escena actual. Es un auténtico jazzista, capaz de transmitir multitud de sensaciones. A Bass le gusta citar al legendario violonchelista español, Pablo Casals, quien, cuando le preguntaron por qué seguía practicando a los 90 años, respondió: "Porque creo que estoy progresando". Bass, lejos de tener esa edad, posee un elevadísimo grado de madurez como intérprete, compositor y arreglista, pero parafraseando a Casals, “sigue progresando”.  

 

La Habitación del Jazz


lunes, 20 de mayo de 2024

DAVE BASS CD: Trio Nuevo

 


 

Pistas

1.These Times 2.As Tiem Goes By 3.August 4.One Look 5.Baby Melon 6.December 7.Three Views of Bach 8.Sandino 9.Offshore Breeze 10.Duplicity 11.Gone

 

Intérpretes

Dave Bass – piano

Tyler Miles – contrabajo

Steve Helfand – batería

 

Sello discográfico: Tiger Turn y Dave Bass Music

Fecha de publicación: 19 de abril de 2024

 

El pianista, compositor y letrista de Cincinnati, Dave Bass, comenzó a tomar lecciones de piano a los siete años y, después de la escuela secundaria, tocó en bandas como teloneros de Captain Beefheart y Alice Cooper.

Luego asistió al Berklee College of Music en Boston, pero optó por continuar sus estudios privados con Margaret Chaloff. Ella le enseñó la técnica rusa. Bass luego fundó su propia banda y actuó como pianista con Brenda Lee. Durante los años setenta y ochenta vivió en los alrededores de la bahía de San Francisco, dedicándose a tiempo completo a la música. A mediados de los 80 tuvo una caída y se fracturó la muñeca,  los médicos le dijeron que probablemente no volvería a tocar el piano. Bass fue a la universidad y luego a la Facultad de Derecho de la UCLA. En 1996, aceptó el cargo de Fiscal General Adjunto en la Oficina del Fiscal General de California. Cuando aún era Fiscal General Adjunto, una noche lo invitaron a tocar un solo de piano improvisado durante una fiesta privada mientras la banda tomaba un descanso y comprobó que estaba recuperado.

En 2010, lanzó su primer disco “Gone” (Mary Stallings, Ernie Watts); en 2015, “NYC Ssssions” (Phil Woods, Karrin Allyson, Harvie S, Ignacio Berroa, Conrad Herwig y otros); en 2019  “No Boundaries” (Ted Nash, Karrin Allyson, Carlos Henríquez, Jerome Jennings, Carlos Caro, Mauricio Herrera,Miguel Valdez); en 2021 “The Trio Vol.1” (Kerry Kashiwagi, Scott Gordon); en 2022 “The Trio Vol. 2” (Kerry Kashiwagi, Scott Gordon) y en 2023 “The Trio Vol.3” (Kerry Kashiwagi, Scott Gordon).

En cierta ocasión Bass declaró: "Creo que tocar en trío es una de las situaciones más desafiantes para un músico, pero también es quizás la configuración más satisfactoria, porque realmente puedes desarrollar una especie de telepatía con otros músicos”.

Bass continua la serie de disco en trío con este “Trio Nuevo”, donde ya no están el bajista Kerry Kashiwagi y el baterista Scott Gordon como en los tres discos anteriores y los sustituye por el bajista Tyler Miles y el baterista  Steve Helfand.

El disco comienza con el cambiante “These Times” del que Bass dice ser su composición más progresista hasta la fecha. El tema va acelerándose a medida que avanza. Un tema muy interesante que abre el apetito de escuchar más contenido del disco.

Le sigue el clásico “As Time Goes By” (Herman Hupfeld) que Bass escuchó por primera vez en la película “Casablanca”. A menudo Bass mantiene al oyente expectante ante la escucha de la melodía principal. Este es un buen ejemplo de eso.

Miles toca la introducción de “August”, una composición de Bass que deambula por diferentes caminos. Solos de Miles y Helfland cohabitan en perfecta armonía con el piano de  Bass. Una canción que  no te deja indiferente.

En “One Look”, Bass toma “Embraceable You” de Gershwin como punto de partida para abordar una bonita, elegante  y romántica balada.

Continua con la rápida  “Baby Melon” basada en “My Melancholy Baby”. Una pieza entusiasta de la vieja escuela.

En “December” se puede apreciar el ritmo latino más claramente definido, particularmente durante el solo de Miles. Melodía aparentemente alegre, pero que deja un sabor triste.

Bass siente fascinación por Johann Sebastian Bach desde hace mucho tiempo, y su composición, “Three Views of Bach” es una clara muestra de ello. El tema está influenciado por la “Partita #2” de Bach que escribió para piano en tres partes. En la versión de Bass, la primera parte presenta una improvisación libre sobre las armonías de Bach. En la sección 2, toca una interpretación bastante fiel de la segunda sección de la “Partita #2”, y en la sección 3, combina ambas secciones. Un arreglo absolutamente hermoso.

Bass escuchó por primera vez “Sandino” de Charlie Haden en una presentación en vivo de la Charlie’s Liberation Music Orchestra en la televisión. Arreglos clásicos y latinos bañan esta composición.

Continúa el disco con “Offshore Breeze” de Denny Zeitlin, “Duplicity”, de Andrew Hill para finalizar con “Gone”, la, pieza de más sabor latino, que Bass retoma de su álbum debut del mismo nombre.

Bass imprime un sonido tierno al piano, su música es original y sus versiones acertadas.

La Habitación del Jazz

 

miércoles, 3 de mayo de 2023

DAVE BASS CD: The Trio Vol. 3

 


 

Pistas

1.As Long As There’s Music 2.Criss Cross 3.Endless Waltz 4.Agenbite of Inwit 5.With A Song In My Heart 6.El Ciego 7.Israel 8.Blood 9.If You Could See Me Now 10.Played  Twice 11.Libertango 12.Another Ending

Intérpretes

 Dave Bass - piano

Kerry Kashiwagi - contrabajo

Scott Gordon - batería

Invitado

Barry  Finnerty – guitarra (4, 11, 12)

        

Sello discográfico: Dave Bass Music

Publicado el  12 de mayo de 2023

 

El pianista, compositor y letrista de Cincinnati, Dave Bass, comenzó a tomar lecciones de piano a los siete años y, después de la escuela secundaria, tocó en bandas como teloneros de Captain Beefheart y Alice Cooper.

Luego asistió al Berklee College of Music en Boston, pero optó por continuar sus estudios privados con Margaret Chaloff. Ella le enseñó la técnica rusa. Bass luego fundó su propia banda y actuó como pianista con Brenda Lee. Durante los años setenta y ochenta vivió en los alrededores de la bahía de San Francisco, dedicándose a tiempo completo, a la música. A mediados de los 80 tuvo una caída, donde los médicos le dijeron que probablemente no volvería a tocar el piano. Bass fue a la universidad y luego a la Facultad de Derecho de la UCLA. En 1996, aceptó el cargo de Fiscal General Adjunto en la Oficina del Fiscal General de California. Cuando aún era Fiscal General Adjunto, una noche lo invitaron a tocar un solo de piano improvisado durante una fiesta privada mientras la banda tomaba un descanso y comprobó que estaba recuperado.

Acaba de publicar su sexto disco como líder titulado   “The Trio Vol. 3”.Los cinco anteriores fueron  “The Trio - Vol. 2” (2022), “The trio -vol. 1 (2021), “No Boundaris” (2019), “Bass’s NYC Sessions” (2015) y “Gone” (2012).

En sus primeras tres grabaciones, Bass se rodeó de algunos de los nombres más importantes del jazz, como Phil Woods, Conrad Herwig, Ernie Watts, Karrin Allyson, Mary Stallings y Ted Nash. En los tres últimos se decantó por el formato en trío, donde le han acompañado Kerry Kashiwagi en el contrabajo y Scott Gordon a la batería. Los tres han tocado en muchos conciertos en trío, lo que ha contribuido a que se conozcan al detalle. En este nuevo disco figura como invitado en tres cortes el guitarrista Barry Finnerty (Miles Davis, Brecker Brothers, Hubert Laws, Ray Barretto…).

“En el jazz, el trío de piano es una de las disciplinas más exigentes y reveladoras, tal vez el mayor desafío para un pianista de jazz”, dice Bass. “No hay dónde esconderse, y todo se revela. Cuando tiene éxito, el formato de trío permite una maravillosa telepatía entre los músicos, y estoy encantado de que esto haya sucedido con el bajista Kerry Kashiwagi y el baterista Scott Gordon”.

El disco tiene doce pistas, tres de ellas compuestas por Bass, el resto son estándares de diferentes estilos, predominando el jazz. 

El álbum abre con "As Long as There's Music" (Jule Styne - Sammy Cahn), tema popularizado por Frank Sinatra en 1944. Precioso tema y preciosa versión, con un lírico Bass al piano, con bonitos destellos chispeantes. Un gran comienzo.

Thelonious Monk es uno de los favoritos de Bass, y siempre incluye al menos una de sus canciones en cada uno de sus álbumes de trío. Aquí le toca el turno a "Criss Cross", una atrevida e inconfundible composición de Monk. Extraordinaria versión.

Le sigue un tema que Bass compuso cuando regresó al mundo de la música, “Endless Waltz”. Originalmente escribió la letra de la melodía, que cantó y grabó Karrin Allyson en “Bass’ NYC Sessions”. Otro bonito tema.

“Agenbite of Inwit” es otro tema compuesto por Bass  cuando estaba leyendo “Ulises” de James Joyce, en el que aparece la frase. Finnerty interviene por primera vez en el disco, con un potente solo. Bass al piano está genial y el resto del grupo a un nivel altísimo.

Le sigue el bonito y romántico "With A Song in My Heart" de Rodgers y Hart lleno de swing contagioso.

Bass escuchó por primera vez el bolero titulado “El Ciego”, de Armando Manzanero, en el álbum “Nocturne” de Charlie Haden.

Un cambio radical con “Israel” de Miles Davis  (que apareció por primera vez en “Birth of the Cool”), otro tema fantástico de buen jazz.

Bass incluye un tema de Annette Peacock en cada uno de sus álbumes. El tema elegido en esta ocasión es "Blood", un tema libre sin armonía, muy interesante.

La tranquila balada de Tadd Dameron “If You Could See Me Now” es una de las favoritas de Kashiwagi. Seguimos con un nivel muy alto.

Monk vuelve a estar presente con “Played Twice”, un tema inequívocamente Monkiano.  

Bass ya grabó “Libertango” de Piazzolla, esta es la  segunda vez que lo hace. Versión personal con solos de Bass y un Finnerty casi roquero.

El disco termina con  "Another Ending" un bolero compuesto por Bass que ya incluyó en “Gone”. Bass ofrece un solo romántico y Finnerty otro solo potente.

El disco es un conjunto de temas variados que van desde los estándares al tango, pasando por boleros, piezas propias  y un tema más libre.

El trío muestra una total empatía. Es patente que llevan tocando juntos muchos años.

Hasta la fecha, uno de los mejores discos de 2023 que han pasado por La Habitación del Jazz.

 

La Habitación del Jazz