lunes, 25 de mayo de 2026

OPEN THREAD CD: Waiting Music

 


Pistas

1.Waiting Music 2.God’s Little Prefect 3.From the Deck 4.The Sideway 5.Pocket Rocket 6.Rattle Song 7.Travelling Home 8.The Surface 9.Egg On the Escalator 10.Prince of Spoons 11.Sumud



Intérpretes

Peggy Lee – violonchelo

Julien Wilson – saxo tenor

Theo Carbo – guitarras

Dylan van der Schyff – batería, campanas, cuencos



Sello discográfico: Earshift Music

Grabado en Warehouse Studio de Vancouver (Canada)

Publicado el 22 de mayo de 2026


Open Thread es un cuarteto australo-canadiense cuyo origen se gestó en 2023 a raíz del traslado de Peggy Lee a Melbourne y su deseo de conectar con músicos locales. Esto propició una reunión con músicos que culminó en una serie de actuaciones improvisadas en el Bar 303 de Melbourne, las cuales dejaron entrever las ricas posibilidades de su sonido colectivo. «La alegría que hemos sentido al crear esta música es algo que esperamos que los oyentes también sientan, encontrándola a la vez desafiante y gratificante con cada escucha», explica. El grupo reúne a cuatro voces singulares: Peggy Lee (violonchelo), reconocida improvisadora canadiense de formación clásica y prolífica compositora, quien impulsó el proyecto; Theo Carbo (guitarras), prodigioso guitarrista en varios géneros, que aporta una dinámica moderna y fresca al grupo, Dylan van der Schyff (batería, percusión), destacado percusionista de vanguardia, célebre por su estilo delicado y expresivo y Julien Wilson (saxo tenor, electrónica), figura prominente en la escena del jazz australiano, que aporta ricas texturas y destreza en la improvisación.

Su álbum debut homónimo, “Open Thread”, fue lanzado por Earshift Records

Este “Waiting Music”, su segundo álbum, se grabó en un solo día de junio de 2025 en The Warehouse Studio en Vancouver, y lo publica también el sello Earshift Music.

Waiting Music” es un ambicioso álbum de jazz (?) improvisado, que fusiona texturas electroacústicas, ritmos experimentales y espontaneidad colaborativa en un paisaje sonoro en constante transformación.

No es música diseñada para la comodidad inmediata, requiriendo del oyente, cierta paciencia, apertura de ideas y ganas de adentrarse en lo desconocido..

Con un enfoque realmente original, su música es un constante reto de audición, con ideas radicales, que pueden llegar a confundir al oyente, pero siempre gratificantes.

El disco no podía empezar con un tema más inquietante y misterioso, “Waiting Music”, de Carbo, combina un riff de guitarra con el chelo de Lee, chirriando, llorando, implorando, junto a sonidos electrónicos, percusión y un saxo desbocado, antes de volver al riff inicial. Un interesante comienzo.

God's Little Prefect”, también de Carbo, es una enérgica canción con reminiscencias pop, donde la percusión y el saxo juegan un papel protagonista. Las atmósferas se suceden y tras un explosivo comienzo, la calma inunda el ambiente para despedir el tema, que enlaza con “From the Deck”, de Lee, un tema circular, relajante y más cercano al jazz, pero sin adueñarse de él. Muy bonito saxo.

The Sideway” de Lee, se adentra en terrenos progresivos y jazzísticos con matices tribales. Ritmo embriagador. Fantástico el chelo.

Pocket Rocket” de Carbo, te envuelve en una abstracción de gran espiritualidad. La tensión aumenta progresivamente, para pasar a una sección de ruidos, notas aisladas, vibrantes, libres, que nada tienen que ver con el inicio.

Rattle Song” es una breve improvisación colectiva que sirve de puente con “Travelling Home” de Wilson, una pieza oscura, cinematográfica, que va tomando impulso a medida que se desarrolla. Otra interesante canción. Como en otros momentos del álbum, Jan Garbarek sobrevuela el estudio.

The Surface” de Lee, es otra pieza muy breve, muy bella, de corte clásico.

Egg on the Escalator”, de Lee, es un alegre tema, sin excesivas pretensiones, que transmite vitalidad y “buen rollo”.

Con “Prince of Spoons”, de Wilson, volvemos a un mundo onírico, sideral. Un ritmo repetitivo aderezado con sonidos que, en cierta medida, recuerdan a ballenas en el fondo del mar.

El disco cierra con otra composición de Wilson, titulada “Sumud”, palabra que proviene del árabe y significa perseverancia. Una vibrante composición con texturas electroacústicas, de sabor árabe y a flamenco español.

Waiting Music” nos muestra una serie de atmósferas que evolucionan a medida que se despliegan ante nuestros oídos, desde texturas sicodélicas pasando por momentos electroacústicos, hasta momentos de sutil delicadeza.

De alguna manera, Open Thread, juega con las emociones del oyente

La Habitación del Jazz


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