1.Part
I – Prolog 2.Part II – Sospeso 3.Part III – Tempesta 4.Part IV
– Kantilene 5.Part V – Verve 6.Masha 7.Fly High
8.Juliette
Interpretes
Isabelle Bodenseh – flautas
Thomas Bauser – órgano Hammond
Johannes Maikranz – guitarra
Lars Binder – batería
Sello discográfico: GLM Music
Grabado en Hansahaus-Studios, Bonn, Alemania.
Publicado el 6 de febrero de 2026
Isabelle Bodenseh, nació en el seno de una familia de músicos. A los tres años le encantaba estar en el escenario y a los cinco, durante un concierto de orquesta con su padre, descubrió el instrumento que sería su fiel compañera, la flauta.
Desde muy joven, en los estudios de musica clásica, sintió que le faltaba algo. Ese algo era la libertad de interpretación, y la encontró en el jazz y la música improvisada. Tras abandonar sus estudios de orquesta y obtener una licenciatura en educación musical en Fráncfort a principios de la década de 1990, Bodenseh continuó su camino hacia la música libre, estudiando con el flautista y compositor de jazz James Newton en Los Ángeles.
Más tarde, tras completar con éxito su licenciatura en Educación Musical en Alemania, disfrutó una beca de un año del DAAD (Servicio Alemán de Intercambio Académico) para estudiar música afrocubana en La Habana, Cuba, donde no sólo pudo aprender flauta latina con los músicos cubanos más reconocidos, sino también estudiar composición con Andrés Alén y realizar giras con bandas cubanas.
Ha actuado con grupos como Chantal, Verquer, Son Aché, La Serena y Sisters in Jazz International, además de trabajar como músico de teatro y estudio en más de 30 discos.
En 2016, paralelamente a su labor como profesora de improvisación en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Fráncfort (cargo que ocupa desde el año 2000), fundó la plataforma "JAZZ À LA FLUTE" para dar mayor visibilidad a la flauta en el jazz.
Según declara, la música para ella: “Es a la vez una liberación y una medicina, una forma de procesar, reflexionar y desarrollar las cosas; es mi fuente de energía, el motor de mi creatividad. Emoción y ligereza, siempre mi yo puro”.
Bodenseh publica “Dignity”, un disco inspirado en su vida con Juliette, su hija con discapacidad severa y con el cuarteto que fundó en 2016, utilizando una instrumentación poco habitual, flauta, guitarra, órgano Hammond y batería.
“Para
mí, personalmente, este es el álbum más significativo, auténtico
y emocionante de mi vida”, afirma.
“Esta música nació de
momentos vividos, algunos emocionantes, otros más difíciles, pero
siempre en movimiento”, explica Bodenseh. “No es trágica. Está
llena de vida”.
El álbum consta de una Suite con cinco movimientos y tres canciones adicionales.
La Suite se muestra íntima. Cada movimiento aborda un aspecto diferente de la vida de su hija Juliette: encuentros con personas, estructuras y leyes.
"Prolog" es introspectivo, profundo donde el órgano y la flauta bajo se mueven en tonos oscuros pero delicados y frágiles al mismo tiempo, que desembocan en el siguiente movimiento, “Sospeso” micho más ligero y optimista que termina con un solo de batería, que es el anuncio de "Tempesta", un momento lleno de fuerza latina con tonos de flauta más agudos, secundados por un contundente solo de Bauser con el Hammond y la guitarra de Maikranz en un segundo plano. Bodenseh regresa con fuerza, guiando al grupo al cierre del tema.
“Kantilene” comienza con un un tenso solo de órgano,dando paso a una mística atmósfera, triste pero esperanzadora, llena de matices diferentes que da paso al quinto y último movimiento titulado “Verve”, un imaginativo diálogo entre los componentes del grupo, mostrando la química entre ellos.
Binder aporta el sexto corte del álbum, "Masha", que abre de forma lenta, melancólica y reflexiva. Dolor y desesperación dan paso a “Fly High”, una canción optimista y rítmica, donde la asunción de la realidad de deja ver y trasluce en una cierta felicidad.
El tema que cierra el disco es “Juliette-Epílog”, una impactante mezcla sonora que combina la improvisación de la flauta baja y la guitarra con fragmentos de conversaciones familiares. La respiración de Juliette, una carcajada y las voces del esposo y el hijo de Bodenseh aportan una íntima y emocionante presencia humana.
La composición es muy bella por lo que representa y lo que nos transmite. La guitarra, con un sonido grave, hasta ahora no mostrado, envuelve las frases y la flauta y órgano. Un tema que nos hace reflexionar sobre nuestros prejuicios, nuestra perspectiva de la vida ante momentos de gran dureza y dolor. Y nuestras frustraciones y la falta, o no, de dignidad
El impacto emocional del disco es indudable.
Bauser, Maikranz y Binder captan a la perfección las ideas musicales de Bodenseh y las hacen suyas, sin concesiones.
Su música es conmovedora, lírica, delicada, intelectual y enérgica.
Este álbum, dedicado a su familia, va más allá de un trabajo musical, es un homenaje al amor y dedicación, que durante más de veinte años, Bodenseh, junto a su esposo e hijo, han dedicado a su hija Juliette.
La
Habitación del Jazz
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