Pistas
Disco Uno
Set uno
1. I'm Beginning to See the Light 2. A Flower Is a Lovesome Thing 3. I'm Just a Lucky So and So 4. Love You Madly 5. Sophisticated Lady 6. Like the Sunrise 7. Just Squeeze Me 8. It Shouldn't Happen to a Dream 9. In a Mellow Tone
Set dos
10. Mood Indigo 11. Azure 12. Don't You Know I Care (or Don't You Care to Know) 13. Got It Bad (and That Ain't Good) 14. (In My) Solitude 15. All Too Soon 16. Lush Life 17. (I Want) Something to Live For
Disco Dos
Set tres
1. Don't Get Around Much Anymore 2. Take Love Easy 3. Day Dream 4. I Ain't Got Nothin' but the Blues 5. Caravan 6. I Didn't Know About You 7. In a Sentimental Mood 8. Do Nothing Till You Hear from Me
Intérpretes
Paul Marinaro - voz
Tom Vaitsas - piano
Mike Allemana - guitarra
John Tate - contrabajo
Neil Hemphill - batería
Rich Moore - saxo alto, clarinete, flauta
John Woiciechowski - saxo tenor y soprano, flauta
Ted Hogarth - saxo baritono, clarinete bajo
Eric Jacobson – trompeta, flugelhorn
Raphael Crawford - trombón
Violines
Lisa Fako (concertino), Eleanor Bartsch, Stephen Boe, Chuck Bontrager, Christina Buciu, Kathleen Carter, Karl Davies, Wendy Evans, Elizabeth Huffman, Carmen Kassinger, Kathryn Siegel, Jeff Yang
Sello discográfico: Origin Records
Grabado en Chicago Recording Company, Chicago, IL, en agosto y noviembvre de 2022
Publicado el 21 de noviembre de 2025
Del vocalista Paul Marinaro, Howard Reich del Chicago Tribune dijo :"Posee uno de los instrumentos vocales más bellos de la industria musical actual". Marinaro tiene su base en Chicago y es uno de los vocalistas masculinos más solicitados. En 2013 publicó su álbum debut “Without a Song”, inspirado en el sueño incumplido de su padre de haber sido cantante profesional. A la edad de cinco años Marinaro encontró los discos de acetato de 78 rpm caseros de su padre en el ático, lo escuchó cantar "That Old Black Magic" y quedó hipnotizado. Esta grabación fue su primera inspiración y fue restaurada y utilizada para abrir su álbum debut. Muchas de sus actuaciones en Chicago han figurado en diversas listas de "Lo Mejor del Año", incluyendo su inolvidable dueto con la legendaria vocalista Sheila Jordan, colaboradora habitual, durante el Festival de Jazz de Chicago de 2017 en el imponente Pritzker Pavilion.
Su lanzamiento de 2022, “Not Quite Yet”, (ver reseña en este blog) fue un viaje profundamente personal. La crítica lo elogió como "una obra personal" y una clase magistral de narrativa emocional a través de la música. En 2023 se unió al Metropolitan Jazz Octet para The Bowie Project, una audaz reinvención de la música de David Bowie, elogiada por sus ingeniosos arreglos y la camaleónica habilidad interpretativa de Marinaro, consolidando aún más su lugar entre los vocalistas actuales.
A lo largo de 2025, Marinaro fue el vocalista destacado de los conciertos homenaje al centenario de Oscar Peterson, que recorrieron Canadá y Europa, incluyendo memorables paradas en Berna, Suiza, y en el Festival Internacional de Jazz de Montreal.
A finales de 2025, Marinaro lanzó “Mood Ellington”, una ambiciosa y lujosa celebración del arte atemporal de Duke Ellington y Billy Strayhorn. Una selección de veinticinco de las mejores composiciones vocales de ambos autores, reimaginadas por trece arreglistas consagrados y respetados
Además de su cuarteto principal, compuesto por Tom Vaitsas (piano), Mike Allemana (guitarra), John Tate (bajo) y Neil Hemphill (batería), Marinaro incorpora cinco instrumentos de viento/madera y una sección de doce violines.
El primer set comienza con "I'm Beginning to See the Light" (arr. de John Kornegay). Los instrumentos de viento arropan a Marinaro que aborda la canción con animo optimista.
La sensual "A Flower Is A Lovesome Thing" (arr. de Alan Broadbent) compuesta por Billy Strayhorn, es interpretada por Marinaro con un tono elegantemente aterciopelado.
"I'm a Lucky So and So" (arr. de John Clayton) es un clásico en los conciertos de Marinaro, que se siente como pez en el agua interpretándola.
Carey Deadman firma los arreglos de "Love You Madly", y como trompetista que es, da un protagonismo especial a los vientos.
El arreglista Chuck Israels, conocido por su trabajo con Bill Evans, aporta un toque elegante a "Sophisticated Lady", siempre preciosa canción.
"I Like the Sunrise" (arr. de Mike Downes) es una romántica canción que Marinaro interpreta con enorme sentimiento y sinceridad.
Ryan Cohan arregla "Just Squeeze Me" con resultado de una canción multirítmica.
Carey Deadman arregla "It Shouldn't Happen to a Dream" que Ellington compuso junto a Johnny Hodges, una hermosa balada.
"In a Mellow Tone" (arr. de Mike Downes), otra elegante versión orquestal.
El segundo set, también en el Disco Uno, comienza con “Mood Indigo” compuesta por Ellington junto a Barney Bigard, arreglada por el saxofonista Jim Gailloreto. La canción conserva su raíces originales. A destacar la guitarra de Mike Allemana. Uno de los mejores momentos del disco.
Le sigue “Azure” (arr. de John Clayton), con Marinaro acentuando el lado melancólico del tema, susurrando la letra.
Las cuerdas cobran protagonismo en el bonito y melancólico "Don't You Know I Care (Or Don't You Care to Know)", con arreglos de Ryan Cohan.
"I Got It Bad and That Ain't Good", un arreglo relajado de Bill Cunliffe, donde Marinaro brilla con una emotiva y sentida interpretación.
El director de big band, Chuck Owen, arregla "(In My) Solitude", compuesta por Ellington junto a Eddie de Lange. Owen toma una deriva musical que transforma la pieza original en algo distinto, de calidad, pero distinta.
Tom Garling arregló "All Too Soon", una de las canciones del álbum menos reconocibles de Ellington. Marinaro, en esta canción, como ocurre en otras, recuerda el estilo elegante de Nat King Cole
"Lush Life" de Strayhorn, es arreglado por Tom Matta, resultando una versión más ligera que la original, a pesar de que Marinaro la dota de un elegante fraseo.
"(I Want) Something to Live For", de Strayhorn, cierra el set dos y el primer disco. Broadbent es el arreglista del tema.
El tercer set, Disco dos, contiene ocho canciones, entre las que se encuentran algunas de las más queridas de Ellington. Abre con "Don't Get Around Much Anymore", arreglos de Ryan Cohan. Marinaro y la orquesta se sienten cómodos en este tema lleno de swing.
La relajada "Take Love Easy" (arr. de Tom Matta), es interpretada por Marinaro de forma natural y convincente.
Tom Matta vuelve a ser el arreglista de “Day Dream”, logrando una preciosa versión, sensual y con un clarinete precioso de Moore.
Mike Allemana hace los arreglos de "Ain't Got Nothin' But the Blues" un blues donde Marinaro muestra su lado canalla. Buen solo de Woiciechowsk. Otro excelente momento de este álbum.
“Caravan” de Ellington y Juan Tizol, es arreglada por Jim Gailloreto. Destaca Tate al contrabajo. Marinaro canta con cierta urgencia (lo pide el arreglo de Gailloretto).
Le sigue una elegante y sofisticada "I Didn't Know About You", arreglada por Mike Allemana.
"In a Sentimental Mood", una de mis debilidades musicales, es arreglada por John Kornegay. Buen solo de Moore. Aprobada, sin más.
El tercer set, y con él, el álbum, cierra con "Do Nothing Till You Hear From Me", arreglada por Tom Garling, es bastante fiel al original. Brillan los vientos.
Marinaro es un cantante, elegante, versátil, con un extraordinario fraseo, sensible, que transmite las emociones con facilidad y, además, dotado de un gran swing.
Un excelente homenaje a la música de Ellington/Strayhorn, mostrada con nuevos sabores.
La Habitación del Jazz
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