Pistas
1.Atrophy 2.Bare 3.Cog 4.Deluge 5.Shruti 6.Chalo 7.Butterflies 8.Bittersweet
Intérpretes
Jay Matharu - guitarra
Erik Brandell - saxo tenor
Christine Lanusse - bajo eléctrico
Jacob Johnson - batería
Publicado EL 3 de julio de 2026
El británico Jay Matharu es guitarrista, compositor y explorador sonoro cuya música fusiona rock progresivo, jazz fusión e influencias globales en un sonido profundamente expresivo y sin ataduras de género. Residente en Uppsala, Suecia, ha desarrollado una voz distintiva arraigada en la narración melódica, la complejidad rítmica y la profundidad emocional.
Ha actuado y grabado con diversos artistas de renombre, como la banda sueca de metal Liv Sin, donde fue guitarrista principal y coautor de los temas “Kaliyuga” (2023) y “Close Your Eyes” (2025). Cofundó el trío internacional Dissonant Distance, cuyo álbum debut homónimo (2018) y “Consequences of the Light” (2022) se caracterizaron por la improvisación en directo y un compromiso compartido con la exploración musical.
Su trabajo con The London Sitar Ensemble, incorporó la guitarra sin trastes a composiciones interculturales, enriqueciendo el diálogo sonoro entre las tradiciones occidentales e indias.
Y con la banda de rock progresivo Mahavira exploró la guitarra sin trastes en un contexto rockero, contribuyendo a un sonido que fusionaba intensidad con sofisticación melódica.
Además de su trabajo en solitario, Matharu ha colaborado con diversos géneros, desde el trío de improvisación Dissonant Distance hasta su anterior rol como guitarrista principal y coautor de canciones en la banda de metal Liv Sin.
Actualmente, participa activamente en The Castle, el proyecto liderado por el legendario vocalista de Candlemass, y también colabora con la banda de metal sinfónico progresivo Hexed. Además, continúa desarrollando nuevos proyectos colaborativos y educativos, ampliando así su expresión artística a través de diversos géneros y plataformas.
Su música se nutre de una amplia gama de influencias, incluyendo guitarristas como Steve Vai, Allan Holdsworth y Pat Metheny, así como innovadores del jazz como John Coltrane y Wayne Shorter.
El cuarteto, formado por Erik Brandell al saxofón tenor, Christine Lanusse al bajo y Jacob Johnson a la batería, grabó sus partes a distancia y el resultado, la mezcla, es una de las debilidades del álbum.
“Desillusion” surge de la investigación de Matharu para su máster en Interpretación Musical y refleja un periodo de reevaluación artística y personal. Cada uno de los ocho temas del álbum explora un espacio emocional distinto.
El tema que abre el disco se titula “Atrophy”, donde Matharu funde el jazz con el rock progresivo, todo bañado de sutiles sonidos indios. Los paisajes líricos se alternan con ritmos contundentes.
En “Bare” el jazz fusión es el protagonista, pero sin mayores pretensiones, ni siquiera ciando interviene Brandell al saxo.
“Cog” sigue la misma línea argumental y expositiva. La batería de Johnson se excede en redobles, a mi entender, innecesarios. El rock domina el espacio.
Mientras que “Deluge” es más de los mismo. Un tema de pop rock, donde resalta el saxo y el bajo.
“Shruti” es un corto tema reflexivo en el que los acordes de la guitarra simulan los de un sitar, con lo que la melodía se nos antoja con matices de raga.
“Chalo”, está compuesto en memoria del difunto mentor de Matharu, el virtuoso del sitar Pandit Sanjay Guha. Inspirado en los colores del Raga Yaman.
En “Butterflies” domina el compás irregular, de nuevo el rock, más o menos, progresivo y el jazz como invitado.
El disco cierra con “Bittersweet”, un tema optimista, que sirve para definir el contenido del álbum.
Matharu, prioriza el sonido y las emociones sobre la ostentación técnica. El saxo tenor de Brandell añade colores, enriqueciendo la musica. Lanusse proporciona una sólida base con el bajo eléctrico, mientras que la batería de Johnson, tienen un excesivo y repetitivo protagonismo.
Influencias de sonido metal, el jazz, el rock, algo de las tradiciones musicales indias, nunca demasiado evidentes, son la esencia de “Desillusion”.
La Habitación del Jazz
No hay comentarios:
Publicar un comentario