domingo, 19 de junio de 2011

Programación Café Central junio-julio 2011


http://www.cafecentralmadrid.com/   Plaza del Angel 10    

Todos los días de 22,00 a 24,00 horas


Del 20  al 26 de junio:
KIKE PERDOMO QUINTETO
Kike Perdomo.- saxos
Audun Waage.- trompeta
David Quevedo.-
piano
Martin Leiton.- bajo
Borja Barrueta.-  batería


 
Del 27 de junio al 3 de julio:
SUSANA SHEIMAN & IGNASI TERRAZA TRIO:
 "SWING APPEAL"
Susana Sheiman.- voz
Ignasi Terraza.- piano
Giorgos Antoniou.- contrabajo
Esteve Pi.- bateria

Del 4  al 10 de julio:
SAX GORDON & LLUíS COLOMA TRIO
Sax Gordon.- saxo tenor y voz
Lluís Coloma.- piano
Manolo Germán.- contrabajo
Marc Ruiz.- batería

Del 11 al 17 de julio:
BOBBY MARTÍNEZ CUARTETO
Bobby Martínez.- saxos
German Kucich .- piano
Julio Hernandez .- bajo
Juanma Barroso.- batería  

sábado, 18 de junio de 2011

35 FESTIVAL DE JAZZ DE VITORIA-GASTEIZ 2011


Polideportivo de Mendizorrotza


Domingo, 10 de Julio 18.00 h
Picnic de Nueva Orleans
-B3 Dixieland
-The Hot Wok

Lunes, 11 de Julio 20.30 h.
Concierto de Gospel
-Craig Adams & The Voices of New Orleans

Martes, 12 de Julio 21.00 h.
-Dr. Michel White & The Original Liberty Jazz Band
Gregory Stafford, trompeta y voz
Lucien Barbarin, trombón
Steven Pistorius, piano
Kerry Lewis, contrabajo
Herman Lebeaux, batería

-Trombone Shorty &
Orleans Avenue

Miércoles, 13 de julio 21.00 h.
-Kyle Eastwood
-Nigel Kennedy Quintet

Jueves, 14 de Julio 21.00 h.
-José James
-Jamie Cullum

Sábado, 16 de Julio 21.00 h.
-Danilo Pérez Trio
-Herbie Hancock/ Wayne Shorter /Marcus Miller
“Homenaje a Miles Davis”
 Director Musical: Marcus Miller

                                                      Jazz del Siglo XXI
                                                      Teatro Principal

Lunes, 11 de julio 18.00 h.
-Konexioa

Martes, 12 de julio 18.00 h.
-Michel Portal
 “Bailador”

Miércoles, 13 de julio 18.00 h
-David Binney Quartet

Jueves, 14 de julio 18.00 h.
-Alfredo Rodriguez Trio

Viernes, 15 de julio 18.00 h.
-Fred Hersch, piano solo

Sábado, 16 de julio 18.00 h.
-Jeremy Pelt Quintet

XII SEMINARIO DE JAZZ
con  FRED HERSCH
12, 13 y 14 de julio

viernes, 17 de junio de 2011

Avishai Cohen actuará en el Festival Jazz San Sebastian 2011

 

 

 

Nos hacemos eco de la nota de prensa enviada por la organización del Festival de Jazz de San Sebastian 2011 que trasncribimos literalmente

 

El contrabajista Avishai Cohen actuará en la Plaza de la Trinidad el 24 de julio


Sustituye a Lee Konitz, que sufre una grave enfermedad


         El contrabajista Avishai Cohen, una pieza fundamental en el jazz más reciente, actuará en la Plaza de la Trinidad el 24 de julio dentro del 46 Heineken Jazzaldia. Sustituye a Lee Konitz-Dan Tepfer Duo, que han debido cancelar su aparición a causa de la grave enfermedad que sufre Lee Konitz, hospitalizado en Australia. En la segunda parte del concierto del 24 de julio se mantiene Cassandra Wilson.
         Las entradas para ese concierto siguen siendo válidas sin necesidad de canjearlas. Si alguien quiere devolverlas y recuperar su importe, puede hacerlo acudiendo a las taquillas el Teatro Victoria Eugenia o contactando con el Heineken Jazzaldia en infojazz@donostia.org

Avishai Cohen Trio: Seven Seas

Avishai Cohen (b, voc), Nitay Hershkovits (p), Amir Bresler (bat)

www.avishaimusic.com

El contrabajista que fue calificado como un genio por Chick Corea y un visionario del jazz por la prestigiosa publicación Down Beat ha dado un salto impresionante en su carrera, alcanzando una nueva cima artística con el disco Seven Seas. Además de ser uno de los contrabajistas más brillantes y populares del jazz contemporáneo, ahora se revela también como un excelente pianista y un cantante de voz suave, facetas con las que da más realce a sus siempre sugerentes composiciones, que son un torrente de emociones. Su obra es cosmopolita, pero en el fondo sigue latiendo la tradición musical hebrea, ladina y árabe-andalusí.
El público de San Sebastián ha podido ya apreciar la enorme calidad de Avishai Cohen en sus anteriores participaciones en el Jazzaldia: en 1997 (con Danilo Pérez), 1998 (con Chick Corea & Origin) y 2000 (con Claudia Acuña). Además de dirigir sus propios tríos y quintetos, ha colaborado, en directo o en grabaciones, con Bobby McFerrin, Roy Hargrove, Herbie Hancock, Kurt Rosenwinkel, Nnenna Freelon, Paquito D'Rivera y Alicia Keys.

Lee Konitz, hospitalizado en Australia


         El veterano saxofonista Lee Konitz, de 84 años, ha sido hospitalizado en Melbourne (Australia) a consecuencia de una enfermedad calificada como grave por sus representantes y no se espera que esté en condiciones de viajar durante las próximas semanas. Konitz es una de las grandes figuras del jazz de todos los tiempos y desde el 46 Heineken Jazzaldia deseamos su restablecimiento y su pronta vuelta a los escenarios.


martes, 14 de junio de 2011

XV FESTIVAL JAZZ VALENCIA 2011 – PALAU DE LA MUSICA



Programación XV Festival Jazz Valencia – Palau de la Música
Fecha: 5 al 15 de julio 2011

DIA
ARTISTA
HORA
LUGAR
7
PLAYING FOR CHANGE LIVE

Formación:
Mohammed Alidu - Talking drum
Ilon Ba - Guitarra eléctrica
Clarence Bekker - Voz
Peter Bunetta - Batería
Grandpa Elliott - Voz/armónica
Mermans Kenkosenki – Voz/perc.
Roberto Luti - Guitarra steel
Reggie McBride -Bajo
Jason Tamba – Guitarra acústica
Titi Tsira - Voz

22
Jardines del Palau
8-15
JAM SESSIONS
Después de cada concierto excepto día 10

Hall Naranjos
8
XIII Seminario Internacional de Jazz y Música Latina
Concierto de Clausura
21:30
Sala Rodrigo
9
Jazzeando con bebés
Colectivo SEDAJAZZ
12
Sala García Navarro
9
WYNTON MARSALIS & LCJO

Formación:
Wynton Marsalis – Trompeta
Ryan Kisor – Trompeta
Marcus Printup – Trompeta
Kenny Rampton - Trompeta
Vincent Gardner – Trombón
Chris Crenshaw – Trombón
Elliot Mason – Trombón
Sherman Irby – Saxofón alto
Ted Nash – Saxo Alto, soprano y  
      clarinete.
Walter Blanding, Jr. – Saxo Tenor,
      soprano y clarínete.
Victor Goines – Saxofón tenor y
      soprano, clarinete bajo
Joe Temperley – Saxofón barítono y
      soprano, clarinete bajo
Dan Nimmer – Piano
Carlos Henriquez – Bajo
Ali Jackson - Batería

22
Sala Iturbi
10
SEDAJAZZ BIG BAND
Banda sonora de “Chico y Rita”
19:30
Sala Iturbi
11
-SEBASTIAN CHAMES Quintet

Formación:
Jorge Vistel - Trompeta
Alvaro Pérez - Saxo alto
Ander García - Contrabajo
Miguel Benito - Batería.

-LEE RITENOUR & DAVE 
 GRUSIN BAND

Formación
Lee Ritenour - Guitarra
Dave Grusin - Teclados
Sonny Emory - Batería
Melvin Davis – Bajo

22
Sala Iturbi
12
-ELMA SAMBEAT Sextet
  Con la colaboración especial de
  JESUS SANTANDREU

Formación:
Elma Sambeat – Voz
Alberto palau – Piano
Alessandro Cesarini – Contrabajo
Miguel Asensio – Batería
Osvaldo Jorge - Percusión

-CHANO DOMINGUEZ
  “New Flamenco Sound”

Formación:
Chano Domínguez - Piano y teclados
Gary Willis - Bajo eléctrico
David Gómez - Batería
Daniel Navarro - Palmas y jaleos
Blas Córdoba - Voz, palmas y jaleos
Jordi Bonell - Guitarra
Marina Albero - Teclados, vibráfono y
   salterio
Llibert Fortuny - Saxo alto y efectos

22
Sala Iturbi
13
Miles Davis 40th Bitches Brew
Bitches Brew Beyond con WALLACE RONEY


Formación:
Wallace Roney - Trompeta
Antoine Roney - Saxo
Joseph McCreary "Foley" - Bajo
Buster Williams - Bajo
Bobby Irving - Piano/teclados
Al Foster – Batería
Bennie Maupin – Saxo/clarinete bajo
DJ Logic - Tocadiscos


22
Sala Iturbi
14
DIEGO EL CIGALA
“Cigala y Tango”

Formación:
Diego El Cigala - Voz
Diego Del Morao - Guitarra
Yelsy Heredia - Contrabajo
Israel Suárez Piraña - Percusión
Jaime Calabuig "Jumitus" - Piano
Bernardo Parrilla - Violín

22
Sala Iturbi
15
MAVIS STAPLES

Formación:
Mavis Staples - Voz
Yvonne Staples – Coro
Rick Holmstrom - Guitarra
Stephen Hodges - Batería
Jeff Turmes - Bajo/guitarra
Donny Gerrard - Coro
Vicki Randle – Coro

22
Sala Iturbi
5-8
XIII Seminario Internacional de Jazz y Música Latina




lunes, 13 de junio de 2011

XXXV Festival Internacional de Jazz de Getxo





Conciertos Principales: Plaza Biotz Alai. 21.30 horas

Viernes 1 de julio
Concurso de Grupos: Ornetillos (España) 
AKI TAKASE NEW BLUES PROJECT

Sábado 2 de julio
Concurso de Grupos: Sorin Zlat Trio (Rumanía) 
LEE RITENOUR BAND

Domingo 3 de julio
Concurso de Grupos: Carl Winther Trio (Dinamarca Suecia)
DAVE HOLLAND QUINTET

Lunes 4 de julio
Concurso de Grupos: Melquiades Quartet (Francia)
CHUCHO VALDÉS & THE AFRO CUBAN MESSENGERS

Martes 5 de julio
Ganador Concurso de Grupos 
BRANFORD MARSALIS QUARTET

domingo, 12 de junio de 2011

SWING: ¡Bailen, disfruten! (4)



Por primera vez en la historia, el jazz trasciende fronteras y se produce una fuerte expansión hacia sociedades exteriores. Así, la crisis de 1929 expulsa a un buen número de jazzmen hacia Europa,  siempre receptiva, comenzándose a crear formas de swing autóctonas.

La principal escuela, cómo no, se  desarrolla en Paris. Es interpretado por grupos más reducidos que las big bands y  cuyo principal representante es el guitarrista gitano francés (aunque nacido en Bélgica), Django Reinhardt, creador de un estilo  inconfundible que aún hoy en día tiene influencia en buen número de instrumentistas modernos. También destacaría al  violinista Stephane Grapelli.

Pero volviendo a los Estados Unidos la música de las   big bands , que  proliferaron de forma espectacular, se bailaba en los hoteles y salones de baile. El swing se oía en las calles, las radios de los hogares y  los jukebox de los bares no paraban de tocarlo. Cientos de bandas estaban de gira.

La mayoría de las big bands las integraban exclusivamente hombres, si bien había orquestas formadas únicamente  por mujeres. Muchas llevaban un cantante, generalmente femenino. Una de esas excepciones fue la orquesta de Tommy Dorsey que lanzó al que más tarde se conociera como  “la voz”, Frank Sinatra.

miércoles, 8 de junio de 2011

SWING: ¡Bailen, disfruten! (3)



Gran parte de la música  swing era muy popular y de fácil asimilación por el no iniciado, quizás por eso los puristas creen que es un poco excesivo llamarla jazz

El jazz se banaliza y los aspectos más asimilables  son los que se valoran por un público y una crítica dominados por los intereses comerciales. Los blancos, de alguna forma, hacen suyo el jazz, hasta ahora dominado por negros.

     El apogeo se produjo en la década de los 30, íntimamente unido a las big bands,  iniciándose su declive en los  años 40.

Estados Unidos estaba abatido por la Gran Depresión y los norteamericanos, para olvidarla,   se refugiaron en la  música  y más concretamente en las bandas de músicas.
           
Las big bands incorporaron secciones instrumentales y se caracterizaron por su dominio instrumental, coordinación de los instrumentos, ritmos en ocasiones endiabladamente rápidos y sobre todo swing, mucho swing. Fueron aquellas las que lanzaron este estilo. La venta de discos había descendido  de forma alarmante durante los años 20 y fueron las big bands y el swing los que rescataron la industria discográfica. En nueve años (1930-1939) se pasó de vender 10 millones a 50 millones de discos.

Las orquestas incorporan dos figuras: el arreglista y el solista líder. El primero podía trabajar para varias orquestas  a la vez, lo que conllevó una estandarización de los sonidos. El líder buscaba buenos solistas que supieran leer  música mejor que buenos improvisadores.

Las ventas de trompetas y clarinetes se duplicaron y triplicaron respectivamente.
Los adolescentes fueron los que mejor recibieron el swing. Sus ídolos eran equivalentes a los de rock de hoy en día. ¿Quién no ha visto imágenes de jóvenes bailando con fruición?. Ellos con traje o jersey y anchos pantalones, ellas con falda y calcetines blancos.

martes, 7 de junio de 2011

Xavier Dotras trío en el museo Van Gogh de Amsterdam





La formación de jazz catalana Xavier Dotras Trío actuará el 8 de julio en el Van Gogh Museum de Amsterdam.
Representará el espectáculo “Vincent”, que el grupo ha dedicado a la vida y obra del pintor Vincent van Gogh.
Xavier Dotras Trío está formado por el pianista Xavier Dotras, César Martínez, en la batería, y Toni Pujol en el contrabajo.
Su estilo, elegante y sobrio, refleja influencias que van desde la música clásica hasta la bossa nova y la música tradicional catalana pasando por el latín, el bolero y el jazz-flamenco.
El disco “Vincent” se ha inspirado en el libro “Cartas a Theo” del pintor Vincent van Gogh.

domingo, 5 de junio de 2011

COMPLUJAZZ 2011 - VIII FESTIVAL COMPLUTENSE DE JAZZ



-  Viernes 17 de Junio de 2011 – 22.00 h.


1.- JAVIER VERCHER TRÍO
Javier Vercher, saxo tenor; Dee Jay Foster, contrabajo; Jorge Rossy, batería


2.- ROMANE TRIO JAZZ MANOUCHE
Romane, guitarra acústica; Adrien Moignard, guitarra acústica; Marc-Michel Le Bévillon, contrabajo.




-  Sábado 18 de Junio de 2011 – 22.00 h.


1.- MARTA SÁNCHEZ D’FREE QI
Marta Sánchez, piano; Martin Leiton, contrabajo; Andrés Litwin, batería


2.- NEIL COWLEY TRIO
Neil Cowley, piano; Richard Sadler, contrabajo; Evan Jenkins, batería


LOCALIDADES
- Entrada general diaria: 5€
- Venta anticipada: Vicerrectorado de Cultura y Deporte. Unidad Técnica de  Cultura
Calle Obispo Trejo, 3. 28040 Madrid Tel. 91 394 1035
- Venta el día del concierto: 2 horas antes en taquillas del Museo del Traje


Lugar: Jardines del Museo del Traje
Avda. de Juan de Herrera, 2 - Madrid
Metro: Moncloa (L-3) y Ciudad Universitaria (L-6)
Bus: 46, 82, 83, 132, 133, G

viernes, 3 de junio de 2011

Gala de Jazzeuskadi en Madrid



Ayer, 2 de junio, se celebró la Gala de Jazzeuskadi en Madrid, concretamente en la terraza Jean Nouvel del Hotel Silken  Puerta de America.

Allí se dieron cita algunos de los más prestigiosos y famosos personajes del mundo del jazz radiofónico y escrito.

Se concedieron las distinciones Jasseuskadi a personalidades que han hecho una labor destacada por la música, los festivales de jazz o por Euskadi. Entre los galardonados Antonio Muñoz Molina que hizo un breve pero emotivo discurso sobre su pasión por el jazz; Mikel Urmeneta (fundador y creador del famosísimo Kukuxumusu) que habló de cómo se inició en el jazz y de su pasión: los Sanfermines; el saxofonista Pedro Iturralde, la revista Cuadernos de Jazz. También estuvieron presentes los directores de los tres festivales Iñaki Saitua (Getxo), Iñaki Añua (Vitoria) y Miguel Martín (San Sebastián). Presidió el acto la Directora del Departamento de Industria, Innovación, Comercio y Turismo, Isabel Muela.

Como es habitual desde hace años, el mes de julio, Euskadi se convierte en un centro de atención jazzística de primera fila.

La primera cita será en Getxo, a partir del día 1 de julio, con actuaciones destacadas de Chucho Valdés, Dave Holland, Branford Marsalis, Lee Ritenour  y  Aki Takase.

Tomará el relevo Vitoria-Gasteiz, del 10 al 16 de julio con, entre otras las actuaciones de Jamie Cullum,  Kyle Eastwood, Jose James,  Rubén Blades, Michel Camilo, Marcus Miller, Wayne Shorter, Danilo Pérez y Herbie Hancock.

Por último, el Festival de San Sebastián, del 21 al 25 de julio, el plato fuerte. Destacaría las actuaciones de B.B. King, Cassandra Wilson, Mavis Staples, Toots Thielemans, Dave Douglas, Enrico Rava., Avishai Cohen, Medeski, Martin & Wood, Abdullah Ibrahim, John MacLaughlin, Charlie Haden, Jan Garbarek,  Chick Corea, Stanley Clarke y Lenny White, Jean-Luc Ponty, Hiromi, Jan Garbarek & The Hillard Ensemble y John Scofield.

¿No está nada mal, verdad?

miércoles, 1 de junio de 2011

SWING: ¡Bailen, disfruten! (2)




Conviene hacer notar que  swing no es sinónimo de ritmo, es decir, una canción con ritmo no necesariamente tiene swing, lo más probable es que no lo tenga, así pues el swing no es patrimonio de los  rítmicos. Del mismo modo, se suele decir que no hay dos intérpretes de jazz que “swingueen” igual. Al igual que el “estilo” en las personas es algo con lo que se nace (no se aprende), el swing se lleva en la sangre, tampoco se  puede  aprender, lo que nos lleva a afirmar que no hay recetas para  “swinguear”.

La dificultad de enmarcarlo se hace extensiva a su percepción por el oyente. Salvo en algunas composiciones que se impone su realidad, es normal que dos oyentes no perciban el swing de la misma manera.

La primera referencia al swing en una canción de jazz  se produjo en una grabación de Jelly Roll Morton (aquel que se autoproclamaba inventor del jazz) titulada “Georgia Swing”.

Los orígenes musicales del swing, como estilo musical, podrían enmarcarse en el Dixiland  y los preliminares del “music hall” y los geográficos se situarían en la costa este de los Estados Unidos.

Cronológicamente su origen se sitúa a  finales de los años 20 (crisis económica del 29) y primeros de la década de los 30. Merecen especial mención  músicos poco recordados  pero que sentaron las bases del swing, como los Cotton  Pickers y  William McKinney. Este estableció las normas básicas para las secciones de saxos y la de metales (trompetas y trombones).


sábado, 28 de mayo de 2011

SWING: ¡Bailen, disfruten! (1)




Esta es la primera de varias entregas dedicadas al swing pues sería imposible condensar en una sola  lo que significó este estilo musical y la influencia que tuvo en los años posteriores; no en vano fue la semilla de lo que posteriormente se desarrolló con el nombre de bebop.

La palabra swing es de difícil definición. Hace referencia  a un estilo musical dentro de la evolución del jazz, pero también a  una cualidad musical de difícil encuadre como sucede con el flamenco cuando se dice que tiene “duende”. Si  de una interpretación se dice que tiene swing  se quiere decir que tiene una cualidad rítmica especial (balanceo), sin saber exactamente en qué consiste dicha característica. Si tuviéramos que definirlo técnicamente podríamos decir que swing, es un balanceo de un tiempo a otro del compás, generando así una sensación binaria de tensión-relajación que se produce alternativamente a cada golpe de ritmo.

Presenta una serie de elementos innovadores respecto del jazz al uso. Así, la batería es el  instrumento que lleva el peso del ritmo, convirtiéndose en el motor del grupo. Las improvisaciones se acotan en el tiempo y se encajan cuidadosamente en la pieza musical. En los instrumentos se utilizan los registros medios y sobre todo los  altos, aportando mayor luminosidad a la música. Por último, se utilizan con profusión los “riffs” (frases cortas repetidas).

Si bien es un estilo de conjunto, los solistas tienen una gran importancia en las interpretaciones lo que contribuyó a mejorar su técnica instrumental.

Se puede aplicar a cualquier estilo musical, pero es en el jazz donde adquiere su razón de ser, no en vano el jazz es  música para bailar, para moverse mientras se oye.

    Por último, también se llama swing al  baile  asociado al estilo jazzístico.