SHINKEN SHOBU CD: Sou Makuri

 

Pistas

1.21:an 2.Swag 3.Plutten 4.Svåra 5.Frock 6.Tretaktaren 7.Sockiplast 8.Karioka 9.Leva om sitt liv

 

Intérpretes

Stina Hellberg Agback – arpa

Eva Lindal – violín

Alberto Pinton – vientos de madera

Filip Augustsson – contrabajo

Jon Fält  - batería

 

 

Sello discográfico: Kokoro No Ko.

Grabado en Gävle (Suecia) el 21 de febrero de 2023 y en vivo en  Katalin, Uppsala el 9 de octubre de 2024.

Fecha de publicación: 23 de mayo de2025.

 

Stina Hellberg Agback es arpista y compositora conocida por su enfoque innovador del jazz. Es licenciada por el Royal College of Music de Estocolmo y también estudió en el Berklee College of Music de Boston y en el Trinity College of Music de Londres.

Ha realizado numerosas actuaciones por toda Escandinavia con grupos como Namna, SHA3K y Trilobit, así como en colaboraciones con Eva Lindal y Jonas Isaksson.

Además de sus propios proyectos, ha tocado con una amplia gama de conjuntos, como Mattias Risberg Mining Extended, Mariam the Believer y 3 Glas. También  ha actuado con la Orquesta de Cámara de Uppsala y la Orquesta de Viento de Estocolmo. Su música también ha aparecido en películas y grabaciones de artistas como Mattias Olsson, Matti Bye e I.B. Sundström.

Hellberg ha liderado y colaborado en numerosos proyectos:

Stina Hellberg Agback Trio, grupo de jazz con arpa; Namna, sonidos peculiares y creatividad personal de una manera poco común; SHA3K, jazz moderno creativo con un toque americano; Hexabit, un intenso sexteto con un sonido único; Stina Hellberg Agback/Jonas Isaksson, dos amigos de la infancia con una musicalidad entrelazada; Alice, John och jag, música inspirada en Alice y John Coltrane; Trilobit, un sonido personal de jazz y Shinken Shobu, cuyo primer álbum, "Sou Makuri” acaba de publicar. Es su primer proyecto íntegramente escrito y dirigido por ella. El título es una frase japonesa que  significa "duelo con espadas afiladas" o, más recientemente, "total" o “resolución total”.

En palabras de Hellberg: “Este álbum ha sido una verdadera lucha para mí, en el sentido de asumir la plena responsabilidad de cada decisión artística”.

El quinteto, junto a Stina Hellberg Agback al arpa, lo forman Eva Lindal, al violín;  Alberto Pinton (Kenny Wheeler, Maria Schneider, John Surman) a los vientos (flauta, clarinete y clarinete bajo); Filip Augustsson, al contrabajo y el baterista Jon Fält (Bobo Stenson Trio).

Las nueve piezas que lo integran son originales de Hellberg, que explora las posibilidades expresivas del arpa, como si se tratase de un piano. Hellberg afirma: “La música de este disco no se parece en nada al jazz tradicional. Toda la música la compuse yo, y pretendía sacar a los músicos de su zona de confort para obligarnos a todos a crear un nuevo tipo de jazz”.

Es una singular combinación de jazz, música clásica,  contemporánea, blues, con inspiración japonesa y notas africanas.

En general se trata de canciones relajadas, sutiles y evocadoras, que combinan melodías líricas y ritmos vibrantes, ricas en diferentes texturas y, por supuesto, con una fuerte presencia de la improvisación en alguno de los cortes del álbum.

Hellberg hace de introductora creando espacios que son ocupados por el resto de instrumentos, sin personalismos innecesarios. Los sonidos cálidos y resonantes del contrabajo, se complementan con las frases delicadas y expresivas del violín y la no menos expresiva, sutil y serena percusión, mientras los vientos entran y salen aportando bellos colores y profundidad.

Un álbum íntimo, en general sereno, con melodías fluidas y pacientes que hay que escuchar con atención.

 

La Habitación del Jazz