Pistas
1.Polygona 2.Fundamental 3.In Shambles
4.Sketch 5.Counterfactual 6.Blues 7.Dream Machine 8.Nicotine
Intérpretes
Michalis Tsiftis – guitarra
Yiannis Vagianos – contrabajo
Yiannis Papadpoulos - piano
Nick Thessalonikefs - batería
Grabado en enero de 2024 en Sierra
Studios, Atenas, Grecia
Fecha de publicación: 6 de diciembre
de 2024
ARBOR (árbol en latín) es un grupo
griego de jazz contemporáneo de reciente creación, como respuesta a los
incendios forestales que han asolado Grecia cada verano durante décadas y como
protesta contra la mala gestión y la destrucción de los hábitats naturales del
país. El grupo está formado por cuatro
de Atenas y Ámsterdam. ARBOR está liderado por el guitarrista Michalis Tsiftis y
el pianista Yiannis Vagianos. Ambos se conocieron en los Premios de Jazz Franco
Ambrosetti en 2022 (donde ganaron el primer y el segundo premio), estableciéndose
una afinidad musical instantánea, de tal modo que en el invierno de 2023 decidieron
formar el cuarteto. Michalis Tsiftsis se graduó en la Universidad Jónica, donde
estudió guitarra de jazz. Durante sus estudios se convirtió en miembro de la
escena de jazz de Atenas. Luego se mudó a Nueva York para continuar sus
estudios en la Manhattan School of Music, mientras enseñaba en la Wheels
School. Fue miembro del Baby Trio de George Kontrafouris. También colaboró,
entre otros, con Dimitris Tsakas, Takis Paterelis, Dimitris Papadopoulos,
Yiannis Papadopoulos y Billy Pod. En 2017 formó el grupo Chieftet. También
formó un trío con Kimon Karoutzos y Panagiotis Kostopoulos. Además, es miembro
del grupo Billy Pod's.
Yiannis Vagianos nació en Atenas. Tras
finalizar sus estudios de ingeniería en Grecia, se trasladó a Róterdam para
cursar un Grado en Interpretación de Jazz. Tiene una licenciatura en Música
(Contrabajo de Jazz) por la Universidad de las Artes de Codarts. Actualmente es
estudiante de Máster (Contrabajo de Jazz) en el Conservatorio de Ámsterdam. Durante
su estancia en los Países Bajos ha estado actuando por todo el país con
numerosos proyectos de diferentes estilos musicales que abarcan, entre otros,
el jazz tradicional, el jazz moderno, la música del mundo, la música clásica,
la música turca, la latina, etc. Además, ha realizado varias giras con la
Codarts Young Talent Big Band, con el CHI Quartet y ha grabado con varios
proyectos y compositores (la última fue para la banda sonora del cortometraje
"54"). También es un educador activo, dando clases particulares de
contrabajo, bajo, teoría musical y entrenamiento de bandas.
Yiannis Papadopoulos nació en Atenas.
Se graduó en la Escuela de Música de Palini. Luego estudió música de jazz en el
Departamento de Estudios Musicales de la Universidad Jónica con Dimitris
Kalantzis, George Kontrafouris y Dimos Dimitriadis. Desde 2010, cuando regresó
a Atenas, comenzó a colaborar con la mayoría de los músicos de jazz griegos más
importantes, así como con artistas internacionales, como J.D Walter, Manfred
Schoof, Jean-Loup Lognon y Tivon Pennicott. Es miembro fundador del Next Step Quintet.
Su primer álbum personal titulado "Mirrorself" se lanzó en 2021.
Nick Thessalonikefs nació en Atenas. A
los 14 años empezó a estudiar música en una escuela privada local. En 2008
entró en el Instituto Tecnológico de Atenas para estudiar “Conservación de
Antigüedades y Obras de Arte”. Ese mismo año se convirtió en alumno de la
Escuela de Música Moderna, donde asistió a cursos privados con el instructor de
batería Michael Kapilidis, quien lo inspiró y lo introdujo en el mundo de la
música jazz. En 2009 se unió a un programa de estudios de dos años “Programa
Profesional de Batería” y en 2011 se graduó con honores. En 2014 se mudó a
Ámsterdam y fue admitido en el programa de Licenciatura de Jazz en el
Conservatorio de Ámsterdam. Es miembro fundador del trío de piano “Canvas”, con
el que lanzó el álbum “Common Ground” en 2017 y “Transitions” en 2018. En 2018
se graduó con honores en el programa de licenciatura del Conservatorio de
Ámsterdam.
El álbum debut de ARBOR lleva el nombre del grupo,
“Arbor” y está integrado por ocho temas originales. Tsiftsis y Vagianos
aportaron algunas ideas y composiciones antiguas que fueron completadas por
piezas escritas específicamente para este cuarteto. Desde el principio, ambos músicos
se involucraron en este proyecto y lo apoyaron con todas sus fuerzas.
El álbum abre con la dinámica y
rítmica “Polygonal”. Interesante fraseo de
Papadpoulos al piano que dialoga con la guitarra de Tsiftis. Vagianos y Thessalonikefs les apoyan rítmicamente. Una
pieza que fluye ligera.
A continuación, “Fundamental”, una
pieza que nació como una composición de larga duración, a modo de suite, pero
que fue reduciendo su duración. Una alegoría a la vida misma, donde lo
superfluo y las comercialización de productos innecesarios nos invade,
obligándonos a seleccionar lo realmente importante, lo necesario y esencial.
Composición de estructura compleja y ampulosa en cierta medida.
“In Shambles”, compuesta por Tsiftis cuando estudiaba en Nueva York y tuvo que
adaptarse al estilo de vida y al ritmo de la ciudad, que variaba de lento a
frenético. En palabras de Tsiftis: “Así, la melodía de la canción comienza con
un tempo rápido con acordes que cambian de manera impredecible y gradualmente
se convierte en una sección lenta con cada solo que se modula a un tempo más
rápido hasta que volvemos al tempo y la sensación originales”. La canción es la única que incorporó Tsiftis no
compuesta específicamente para el cuarteto.
“Sketch” (originalmente “Sketch 1”) contrasta
con los tres cortes anteriores. La compuso Vagianos en menos de 2 horas. Según
afirma Vagianos: “Es la única que encuentro lo suficientemente buena como para
ser interpretada. Es, de hecho, un boceto de una pieza que elegí no terminar
nunca. De esta manera, refleja la realidad del músico moderno que a menudo
tiene una cantidad muy limitada de tiempo para crear algo con valor artístico.
Además de eso, contradice la actitud perfeccionista hacia la música y la vida y
abarca la idea de que una obra de arte nunca está terminada: es solo una imagen
fija del momento en el tiempo en el que el artista dejó de trabajar en ella” Un
interesante tema.
Sigue “Counterfactual” .El pensamiento
contra factual es un concepto de la psicología que implica la tendencia humana
a crear alternativas posibles a eventos que ya han ocurrido. En los últimos
años, los griegos se han enfrentado a una multitud de incendios forestales en
todo el país provocados por incendios provocados y las consecuencias de estos
en el medio ambiente y las comunidades por igual (contaminación del aire,
inundaciones, personas y sus mascotas atrapadas en los incendios o sin hogar). Esto
ha planteado la pregunta "¿qué pasaría si hubiéramos tomado precauciones
para evitar que todo esto sucediera a una escala tan grande, qué pasaría si
cuidáramos el medio ambiente y no nos limitáramos a ver cómo se quema cada
año?". Composición de fuerte intensidad.
En “Blues”, Vagianos lleva el blues a
otra dimensión espacial, donde la
libertad de los componentes del cuarteto se expresa en estructuras
improvisadas.
“Dream Machine” relaja el ambiente. La
melodía se inspiró en “La máquina de sueños” creada por el artista Brion Gysin
(Reino Unido 1916 – 1986) y el científico Ian Sommerville en la década del
1960, tras leer ambos la novela “El cerebro viviente” de W.Gray Walter. La
máquina es una lámpara cilíndrica giratoria que genera distintas frecuencias de
encendido y apagado de luces, quien la utilice debe acercar su rostro a la
lámpara manteniendo los ojos cerrados. Las frecuencias lumínicas provistas por
la máquina de sueños, están diseñadas para entrar en sincronía con las ondas
alfa, normalmente presentes en el cerebro humano en estado de relajación. El
resultado que se busca es generar hipnóticas y geométricas alucinaciones, de
las que se puede salir con sólo abrir los ojos.
Esta melodía de ritmo lento utiliza un
patrón de batería simplista y una línea de piano arpegiada con una armonía que
se repite para intentar evocar el mismo efecto en el oyente, antes de
introducir la melodía. La composición presenta un tempo lento y meditativo que
induce a la meditación introspectiva.
El álbum cierra con “Nicotine”,
compuesta por Papadopoulos. Un tema que encaja perfectamente en el conjunto del
álbum. Los momentos de melancolía se mezclan con otros más enérgicos.
El sonido de Arbor es personal. Sus
composiciones fusionan la intensidad con el lirismo. Los ritmos complejos y
frases irregulares se combinan con otros más convencionales. El resultado es un
sonido electro acústico, contemporáneo, roquero en ocasiones, un jazz moderno
con improvisaciones y vibrante.
Este álbum es el reflejo de una
preocupación y profunda tristeza por los
incendios descontrolados que asolan Grecia año tras año. Es un grito para que
la sociedad ponga fin a esto.
La Habitación del Jazz
