viernes, 29 de marzo de 2019

Sissa Viva CD: Blaus de Llunyania





Títulos
1-Horitzó 2-Sola 3-Ets 4-L'Hivern ho iguala tot 4-Dona i cadira (II) 5-Dona i cadira (III) 6-Condemnada Ment 7-Rebolic 8-Blaus de Llunyania 9-Ja torno 10-Tardor

Intérpretes
Sílvia Aguilera -  voz, guitarra
Xavier Monge -  piano
Roger Gutiérrez -  batería
Ignasi González -  contrabajo

Grabado en el Auditorio Enrique Granados de Lleida, los días 29 y 30 de octubre de 2018
Año de publicación: 2019
Sello: Quadrant Records

Silvia Aguilera es una cantautora de Igualada (Barcelona) conocida en el mundo artístico con el nombre de Sissa Viva. Presenta este disco, su segundo trabajo, que lleva por título  “Blaus de Llunyania” ("Azules de Lejanía"), un disco en el que ha musicado 10 poemas del poemario de Carmen Romia, que recita sus poemas en los temas 3,5 y 7.

El último tema “Tardor”, es un mix de poemas extraídos del libro “Soc una flor, un estel, un núvol viatger…” de la poeta Cecilia Reñé.  

La dirección musical corre a cargo del pianista y compositor Xavier Monge que forma parte del trío que completan Ignacio González al contrabajo y Roger Gutiérrez a la batería.

Si bien la formación es claramente jazzística y así suena en muchas partes del disco, el trabajo se podría catalogar como canción de autor y más en concreto, canción catalana. Es un trabajo íntimo, con momentos bonitos como el que nos brinda en “Tardor”. El sonido de la grabación podría haber sido mejor.

Un disco de limitada proyección comercial, pero que en conjunto es de agradable escucha.

La Habitación del Jazz


domingo, 24 de marzo de 2019

Matías Kaplun Quartet CD: Río





1-11 Horas en Dallas 2- Desmotivado 3- Onda 4- El Bosque de Lengas  5- Subdiv 6- Can´t Buy Me Love 7- Jump Over It 8- Dicho y Hecho

Intérpretes
Matías Kaplun, guitarra
Gonzalo Aldás, bajo eléctrico
Leo Postolovsky, piano, teclados
Rodrigo Malvido, batería
Invitado: Alex Alonso, shaker en 2.

Grabado en estudios Uptown, Buenos Aires
Fecha de lanzamiento: 3 de enero de 2019
Sello: Errabal Jazz

Matías Kaplun es un joven guitarrista de jazz.  Tras sus estudios en la Escuela de Música Creativa de Madrid, ingresa en el Koningklijk Conservatorium van Brussels KCB donde obtiene el graduado superior. En 2016 se traslada a Buenos Aires donde lidera un proyecto homenaje al guitarrista Jim Hall llamado “Hemispheres Quartet” y su trio de jazz moderno “Johny One Note Trio”. Además, forma el dueto de jazz “Kaplun-Brenner Duo” con la cantante Barbara Brenner. El Matías Kaplun Quartet MK4 se funda en el 2017 en Buenos Aires y cuenta entre sus miembros aparte de Matías a la guitarra con Leo Postolovsky a los teclados, Gonzalo Aldás al bajo eléctrico y con Rodrigo Malvido a la batería. En 2018 se traslada a Bilbao.

Todos los temas del disco están compuestos por Kaplun  excepto  “Can´t Buy Me Love” (Paul McCartney) que ha rearmonizado y arreglado y que empieza con un guiño a Horace Silver.

He de reconocer que al inicio de escuchar este disco no conseguía engancharme. Sus dos primeros temas no me llegaban. Es a partir de “Onda”, tema más introspectivo, cuando la música de este cuarteto empieza a llegarme de forma natural y me va impregnando poco a poco.  

Una vez escuchado todos los temas del disco, he vuelto a hacer lo propio con los dos primeros y aunque me han gustado algo más, creo que no están bien situados en el disco o que no debieran haberse incluido.

En cualquier caso, el disco gustará a los amantes de la guitarra en particular y al resto de seguidores de jazz.

La Habitación del Jazz


viernes, 22 de marzo de 2019

XXIX Festival Internacional de ARTE SACRO, Madrid - Ernesto Aurignac + Nonet



                                                                                                Foto:Teatros del Canal

CICLO MÚSICAS INFINITAS


ERNESTO AURIGNAC + NONET
Plutón
Encargo del festival
Estreno absoluto

ERNESTO AURIGNAC + NONET
Ernesto Aurignac | saxo alto, composición musical y dirección
Pablo Valero | flauta y flauta en sol
Jose Andrés Camacho | clarinete y clarinete bajo
Alejandro Revidiego | violín
Dani Anarte | trombón y trombón bajo
Néstor Pamblanco | vibráfono y marimba
Gon Navarro | guitarra
José Carra | piano
Joan Masana | contrabajo
Juanma Nieto | batería

Teatros del Canal. Sala Verde
Madrid
Martes 26 de marzo
20.00h



PROGRAMA
Duración: 80 minutos
NOTAS AL PROGRAMA
El universo y el planeta Plutón son las inspiraciones para este nuevo sonido sin etiquetas. Un proyecto artístico cuyas creaciones están libres de los convencionalismos musicales y de los cánones artísticos que los rigen.
La naturaleza ecléctica de Ernesto Aurignac y su espíritu incansable aporta al repertorio un sonido rotundo que sin duda estremecerá y conmoverá a partes iguales al oyente.

Ernesto Aurignac
“Siempre fui gran melómano aficionado al jazz y a la música clásica. Con 18 años me instalé en Barcelona donde aprendí el lenguaje del jazz de forma autodidacta.
El sonido de mi música es la fusión de mis influencias y experiencias vitales. La música clásica y el jazz me dotaron de una amplia perspectiva de la música que he desarrollado en mi carrera musical. Cada viaje, cada concierto, cada encuentro aporta una nota más en mi ente sonoro, en mi concepción musical, en mi búsqueda.
En estos últimos años, la composición ha tomado una gran relevancia en mi vida y sigo trabajando en nuevos proyectos como compositor.
Creo, invento, imagino, sueño, juego, aprendo, comparto… Mi misión como persona y músico es profundizar y madurar en el arte que me guía, MÚSICA.”
Texto: Teatros del Canal

jueves, 21 de marzo de 2019

XXIX Festival Arte Sacro de Madrid GUILLERMO MCGILL + CUARTETO LEONOR "7 pecados y un perdón"


                                                                                                         Foto:Madrid.org


GUILLERMO MCGILL + CUARTETO LEONOR
"7 pecados y un perdón"

Estreno absoluto

CICLO MÚSICAS INFINITAS

INTÉRPRETES
GUILLERMO MCGILL + CUARTETO LEONOR
Guillermo McGill | percusión

Delphine Caserta | violín 
Bruno Vidal | violín 
Jaime Huertas | viola
Álvaro Huertas | violonchelo

Víctor Retuerta | contrabajo
Nieves Rosales | danza

Iglesia de San Miguel y San Cayetano
Madrid
Sábado 23 de marzo
20.00h

lunes, 18 de marzo de 2019

Cotovelo CD:Cotovelo






Pistas
1. Sentada No Escuro 2. Que Lhes Terá Acontecido...? 3. Quando D. João Vi Regressou A Portugal 4. Os Três Pintavam A Cara De Branco 5. Estou Há Mais De Meia Hora (I) 6. De Que Adianta? O Rei Tem De Morrer! 7. Lundu 8. Desejo De Subversão 9. Açúcar Não Aguentou De Ciúme 10. Estou Há Mais De Meia Hora (II)
11. Como É Que Eu Podia Escolher Um Dos Três?

Intérpretes
Catarina Lacerda, voz
Tom Ward, flauta, saxo alto, clarinete bajo (6) 
Nuno Trocado, guitarra y electrónica 
Sérgio Tavares, contrabajo
Acácio Salero, batería
Jorge Louraço Figueira, texto

Grabado en vivo el 12 de noviembre 2017
Sello: Guimarães Jazz / Porta-Jazz
Publicado: 11 noviembre 2018

Este es el cuarto volumen de la serie Guimarães Jazz / Porta-Jazz, gracias a la asociación entre el festival de Guimarães y la asociación Porta-Jazz. La grabación del concierto que el año pasado hizo en ese festival este grupo liderado por el guitarrista Nuno Trocado. En el disco viene un código para poder descargarse un vídeo del mismo proyecto.

El disco tiene la originalidad de que todos sus temas tienen la voz de la actriz Catarina Lacerda que narra los textos escritos por  Jorge Louraço Figueira, textos que versan sobre los celos, ese sentimiento universal, atemporal, relativos a dos casos históricos acaecidos en el siglo XIX, entre tres hombres esclavos traídos de Brasil a Portugal y entre un hombre y una mujer que vivían en la corte.

Nuno Trocado, ideó este proyecto y quiso que fueran textos de Jorge Louraço Figueira y la actriz Catarina Lacerda, su voz. Nuno es guitarrista y compositor. Lidera varios proyectos musicales siempre desde una perspectiva  contemporánea, combinando la improvisación y el rigor de la composición algorítmica así como el ruido en sus diferentes modalidades.

Por su parte, Catarina Lacerda es Licenciada en Estudios Teatrales. Como actriz colabora con diversos escenarios y compañías, tanto de teatro como de cine, a nivel interpretativo como de diseño, autora  y en labores de dirección. Es docente de Movimiento en la ESMAE desde 2006.

La composición de los temas está bastante repartida: Tom Ward (2), Nuno Trocado (5,6,7,10), Sérgio Tavares (4), Acácio Salero (8). El resto son resultado de la composición e improvisación colectiva.
Estamos ante un disco que podría ser teatralizado o un teatro hecho música, como es el caso. Es teatro musical, en donde la música es tan importante como los textos y la dramatización de esos textos.

De alguna forma, sin pretenderlo, Catarina es la guía de este disco. Los músicos y su música acompañan su voz siendo ambos, voz y música, partes de un todo indisoluble.

La música, con una apuesta muy vanguardista, refleja fielmente el drama de los celos que nos van describiendo los textos. En ocasiones es tanto o más dramática que la propia voz de Catarina, que nos expone de forma excelente el drama de los celos.

La Habitación del Jazz


martes, 12 de marzo de 2019

XIII Ciclo de Jazz de la Universidad Rey Juan Carlos


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El Vicerrectorado de Extensión Universitaria, a través de la Coordinación de Actividades Culturales, organiza el XIII Ciclo de Jazz de la URJC con un programa de conciertos que se celebrará en los distintos campus de la universidad. 

14 de marzo. Alcorcón. Lucía Rey Trío
21 de marzo. Vicálvaro. Bruna Ensamble
28 de marzo. Móstoles. Pedro Andrea Cuarteto
4 de abril. Aranjuez. Nietmietz Brodhers
11 de abril. Fuenlabrada. Lara Vizuete Quinteto

Todos los conciertos a las 14h
Entrada gratuita

domingo, 10 de marzo de 2019

Preparados, listos JAZZ!!! Palencia







Teatro Principal de Palencia (21h).
Día 9 de Marzo.  Miron Rafajlovic Quinteto
Día 16 de marzo. Zenet
Día 23 de marzo. Michael Olivera and The Cuban Revolution

Centro de Interpretación de Tierra de Campos en Paredes de Nava (20h)
Día 30 de marzo. Menil.

viernes, 8 de marzo de 2019

JAZZ en JACA, 2019







PROGRAMA

Viernes 8, 22’30 h., Casino Unión Jaquesa
VEN A BAILAR CON LAS ESTRELLAS DEL SWING. Bailarines del Lindy Hop.
DAN BARRETT QUINTET. INVITADA: NICKI PARROTT

Sábado 9, 11 h., Casino Unión Jaquesa
MASTER CLASS LINDY HOP

Sábado 9, 20’30 h., Palacio de Congresos
Concierto de inauguración INTERNATIONAL CLASSIC JAZZ ALL STARS
Dan Barrett. Trombón (USA) Nicki Parrott. Contrabajo y voz (Australia) Enric Peidro. Saxo tenor (España) Richard Busiakiewicz. Piano (Gran Bretaña) Guillaume Nouaux. Batería (Francia).

Sábado 16, 12’30 h., Palacio de Congresos
JAZZ FOR CHILDREN. CONCIERTO DE JAZZ PARA NIÑOS Proyecto producido por Noa Lur

Sábado 16, 20’30 h., Palacio de Congresos
NOA LUR Concierto en Sexteto “TROUBLEMAKER”
Jaca Club de Jazz: Ven a bailar con las estrellas del swing

Sábado 23, 12 h., Centro histórico
Pasacalles DIXIE RUE DEL PERCEBE

Sábado 23, 20’30 h., Palacio de Congresos
XIMO TEBAR. “CON ALMA & UNITED”
Domingo 24, 12’00 h., Palacio de Congresos
CONCIERTO DE LA “BIG BAND” DE LA ESCUELA PUBLICA MUNICIPAL DE MUSICA DE JACA

martes, 5 de marzo de 2019

Las claves del aprendizaje musical Autor: Rafael García





Título: Las claves del aprendizaje musical
Autor: Rafael García
Nº de páginas: 224
Editorial: MA NON TROPPO (Redbook Ediciones)
Idioma: Español
Encuadernación: Tapa blanda
ISBN: 9788494879975
Año de edición: 2018

Rafael García es licenciado y doctor cum laude en Sicología por la Universidad de Valencia. Investiga principalmente en los procesos sicológicos relacionados con la mejora del estudio musical y la preparación de las actuaciones. Es profesor de Técnica Alexander de Friburgo y  autor de varios libros. En La Habitación del Jazz ya hemos hablado de  Entrenamiento mental para músicos  y Cómo preparar con éxito un concierto o audición ambos de este mismo autor.

Un músico no debe solo compararse con otros músicos, en muchas ocasiones,  imposibles de alcanzar. Hay que tener en cuenta las implicaciones de nuestro cerebro, emociones y en general, nuestra conducta. Estos factores son los que el estudiante debe manejar de modo que le permita avanzar hacia una mejora continua. El autor nos va indicando una serie de ideas operativas que ayudaran a alcanzar los objetivos anteriores.

En la primera parte de este libro, se trata la autorregulación del aprendizaje musical. El estudiante y el músico ya formado, deben tomar sus propias decisiones musicales, desarrollar un criterio musical propio, saber aprovechar sus propias experiencias, a partir de las experiencias de grandes profesionales.

La segunda parte del libro se centra en el autoconocimiento, así como en la reflexión y por supuesto la práctica. Como en la primera parte cada capítulo contiene una serie de Ideas Operativas, que ayudarán al estudiante a materializar y poner en práctica los contenidos aprendidos.

Este libro te aporta información útil y trata de ayudarte en la motivación personal para descubrir nuevos caminos para conseguir llegar al oyente de forma directa y al corazón.

Un vistazo al índice del libro es suficiente para saber el contenido que nos podemos encontrar en su interior.

Índice
Introducción
Primera parte
1. Aprender a aprender
2. Pensamientos, emociones y acciones
3. La motivación y el compromiso
Segunda parte
4. Organizar y planificar
5. Disponer el cuerpo y la mente para hacer música
6. La concentración y el control
7. El cuidado de lo básico
8. Conseguir mejoras con buenos procedimientos
9. Aprender de la experiencia
Bibliografía

Un nuevo acierto de Redbook Ediciones, dentro de la serie Ma Non Troppo, que con estos libros de ayuda y aprendizaje sobre cómo abordar diferentes situaciones relacionadas con la música, colaboran a hacer más llevadera la ardua labor de aprender a tocar un instrumento o cantar.

La Habitación del Jazz